Κοστούμια Maria στο Μουσείο Μενάκη: 18 πρωτότυπα κομμάτια από την ταινία του 2024

0
4
Έκθεση κοστουμιών με μανεκέν που παρουσιάζουν κοστούμια Maria σε φωτισμένο χώρο του Μουσείου Μπενάκη

Κοστούμια Maria παρουσιάζονται στο Μουσείο Μενάκη σε μια φιλόδοξη συνδιοργάνωση της Πρεσβείας της Ιταλίας στην Αθήνα και του Μουσείου Μενάκη, υπό την αιγίδα του Εθνικού Επιμελητηρίου Ιταλικής Μόδας. Η έκθεση παρουσιάζει για πρώτη φορά, ως ξεχωριστή ενότητα, 18 επιλεγμένα κοστούμια από την ταινία Maria (2024), σε επιμέλεια του σχεδιαστή κοστουμιών Massimo Cantini Parrini και σε συνεργασία με σπουδαστές της Polimoda στη Φλωρεντία.

Κοστούμια Maria: Η επιλογή

Η παρουσίαση εντάσσεται στις εορταστικές εκδηλώσεις «Ημέρες Ιταλικής Μόδας στον Κόσμο» και αποδίδει φόρο τιμής στην ενδυματολογική δουλειά που στήριξε την κινηματογραφική απεικόνιση της ζωής της Μαρίας Κάλλας. Η έκθεση προβάλλει 18 από τα κοστούμια της ταινίας, επιλεγμένα από τον ίδιο τον ενδυματολόγο, σε συνεργασία με τους σπουδαστές της σχολής Polimoda.

Ταινία και ενδυματολόγος

Η ταινία Maria του Χιλιανού σκηνοθέτη Pablo Larraín, με πρωταγωνίστρια την Angelina Jolie στον ρόλο της Μαρίας Κάλλας, εστιάζει στην περίοδο της ζωής της δεκαετίας του ’70, όταν η σοπράνο αποσύρεται στο Παρίσι μετά από μια έντονη και λαμπερή καριέρα. Η ταινία επαναπροσεγγίζει τις τελευταίες ημέρες της ζωής της και αναδεικνύει άγνωστες πτυχές της προσωπικότητάς της καθώς αναστοχάζεται την ταυτότητά της και το βάρος της κληρονομιάς της.

Όπως αναφέρει ο Massimo Cantini Parrini σε συνέντευξή του: «Φαντάστηκα πώς θα ντυνόταν στα τελευταία χρόνια της ζωής της. Γνωρίζαμε ότι ήταν άρρωστη και παρουσίαζε συμπτώματα κατάθλιψης, αλλά δεν περίμενε να πεθάνει. Ήταν μια άσκηση ευαισθησίας και ακρίβειας, με προσοχή στη μικρότερη λεπτομέρεια».

Η ενδυματολογική προσέγγιση

Η δουλειά του Massimo Cantini Parrini για την ταινία απέσπασε θερμά σχόλια από τον διεθνή τύπο και χαρακτηρίστηκε «οπτική γιορτή της μόδας» για την ικανότητά της να αποτυπώνει, με λεπτομέρεια και ευαισθησία, τα διάφορα στάδια της ζωής της Κάλλας. Στην έκθεση συνυπάρχουν θρυλικά κοστούμια όπερας και σύνολα που ανακαλούν τη λάμψη της κοσμικής ζωής, σχηματίζοντας ένα ζωντανό αφιέρωμα στη «La Divina».

Η δημιουργική ομάδα κατασκεύασε περίπου 60 διαφορετικά κοστούμια ειδικά για την πρωταγωνίστρια, με την οποία ο ενδυματολόγος συνεργάστηκε στενά. Στόχος ήταν όχι μόνο να αποδοθεί η εξωτερική εικόνα της Κάλλας αλλά και να διερευνηθεί η ψυχολογία της μέσα από τα ρούχα. Για το σκοπό αυτό μελετήθηκαν διεξοδικά φωτογραφίες, σκηνικές εμφανίσεις και ηχογραφήσεις από τη δεκαετία του 1940 έως τη δεκαετία του 1970, ανάμεσά τους και η εμβληματική φωτογράφιση για το περιοδικό Life.

Ιστορική ακρίβεια και «fashion archaeology»

Ο Massimo Cantini Parrini διακρίνεται για την εμμονή του με την ιστορική αυθεντικότητα και τη μεγάλη προσωπική συλλογή vintage ρούχων και αξεσουάρ, που καλύπτει αυθεντικά κομμάτια από τον 17ο αιώνα έως σήμερα. Συχνά τον χαρακτηρίζουν «fashion archaeologist», καθώς προσεγγίζει τα κοστούμια ως ιστορικά τεκμήρια. Η έκθεση, μέσα από εμβληματικά «Made in Italy» κομμάτια, ανασκοπεί την κοινωνιολογική και πολιτιστική εξέλιξη των δεκαετιών του ’50, ’60 και ’70, παράλληλα με την άνοδο της Ιταλίας στη μόδα.

Η προσωπική πορεία του Cantini Parrini

Ο Massimo Cantini Parrini γεννήθηκε στη Φλωρεντία, σπούδασε στο Κρατικό Ινστιτούτο Τέχνης της Porta Romana και στο Polimoda, σε συνεργασία με το Fashion Institute of Technology (F.I.T.) της Νέας Υόρκης. Κέρδισε τον διαγωνισμό εισαγωγής στο Πειραματικό Κέντρο Κινηματογράφου της Ρώμης, όπου παρακολούθησε το μάθημα σχεδιασμού κοστουμιών υπό την καθοδήγηση του Όσκαρ βραβευμένου Piero Tosi.

Έπειτα από συνεργασία με την Όσκαρ βραβευμένη σχεδιάστρια Gabriella Pescucci, ξεκίνησε ανεξάρτητη καριέρα και δίδαξε σχέδιο κοστουμιών στο Πανεπιστήμιο της Φλωρεντίας και στην Ακαδημία Καλών Τεχνών. Από το 2020 είναι μέλος της Ακαδημίας Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών. Έλαβε την πρώτη του υποψηφιότητα για Όσκαρ το 2021 για το Πινόκιο του Matteo Garrone και δεύτερη υποψηφιότητα το 2022 για το Cyrano του Joe Wright.

Από το 2016 έχει τιμηθεί με έξι βραβεία David di Donatello από εννέα υποψηφιότητες, ένα Ευρωπαϊκό Βραβείο Κινηματογράφου, έξι Nastri d’Argento, το Βραβείο Flaiano και πέντε Βραβεία Ciak d’Oro. Το 2019 ανακηρύχθηκε Επίτιμος Ακαδημαϊκός από την Ακαδημία Καλών Τεχνών της Φλωρεντίας και το 2025 έλαβε την ίδια διάκριση από την Ακαδημία Καλών Τεχνών της Πάρμας. Συμμετείχε επίσης στον σχεδιασμό των κοστουμιών για την τελετή έναρξης των Χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων Μιλάνου-Κορτίνας 2026.

Ο ρόλος της Polimoda

Η Polimoda είναι διεθνώς αναγνωρισμένη σχολή μόδας με περίπου 2.000 φοιτητές από 107 χώρες. Ιδρύθηκε το 1986 στη Φλωρεντία και συμπληρώνει τέσσερις δεκαετίες στην εκπαίδευση της μόδας και της πολυτέλειας, συνδυάζοντας σχεδιασμό και τεχνογνωσία παραγωγής Made in Italy.

Ξεναγήσεις και πληροφορίες

Ξεναγήσεις στην έκθεση θα γίνουν τις Πέμπτες: 18/6, 25/6, 2/7, 9/7 και 10/9, ώρα 18:00. Υπάρχει περιορισμένος αριθμός θέσεων.

Photo credit: © Μουσείο Μπενάκη / Ανδρέας Σχοινάς