Το 9ο Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος του Εθνικού Θεάτρου, με τίτλο «Ορών ορώντα», θα διδάξει η ηθοποιός Αλεξία Καλτσίκη και ως συνοδός θα συμμετάσχει η υψίφωνος και καθηγήτρια φωνητικής Μάιρα Μηλολιδάκη, με έμφαση στη φωνή και στη μουσικότητα του τραγικού λόγου, αξιοποιώντας έργα όπως οι Βάκχες του Ευριπίδη και αποσπάσματα από την Ηλέκτρα, τη Μήδεια και την Αντιγόνη. Το εργαστήριο απευθύνεται σε νέους/νέες επαγγελματίες ηθοποιούς, σκηνοθέτες/ιδες, φοιτητές/τριες δραματικών σχολών και σε επαγγελματίες της σκηνικής πράξης που επιθυμούν να εμβαθύνουν στη μελέτη των μηχανισμών του αρχαίου δράματος και να εργαστούν πρακτικά σε συγκεκριμένες θεματικές.
Το εντατικό πρόγραμμα περιλαμβάνει ομιλίες, masterclasses, συζητήσεις με καλλιτέχνες/ιδες, ξενάγηση στον αρχαιολογικό χώρο της Επιδαύρου και παρακολούθηση παραστάσεων στα θέατρα της Αρχαίας Επιδαύρου, με στόχο τη σύνδεση της πράξης με τον τόπο και την ιστορία. Το κόστος συμμετοχής είναι 450€ για τους/τις Έλληνες/ίδες και 600€ για τους/τις συμμετέχοντες/ουσες από το εξωτερικό και περιλαμβάνει δίδακτρα, μεταφορά με πούλμαν από την Αθήνα προς το Λυγουριό και επιστροφή, διαμονή σε ξενώνα, πρωινό και μεσημεριανό, εσωτερικές μετακινήσεις, ξενάγηση στον αρχαιολογικό χώρο και παρακολούθηση ενταγμένων στο πρόγραμμα παραστάσεων.
Δήλωση και διαδικασία αίτησης
Οι ενδιαφερόμενοι/ες μπορούν να στείλουν το βιογραφικό τους σημείωμα με μία φωτογραφία τους έως και τις 12 Ιουνίου 2026 στην ηλεκτρονική διεύθυνση: mstergiou@n-t.gr με την ένδειξη «9ο Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος». Η επιλογή των συμμετεχόντων/ουσών θα πραγματοποιηθεί βάσει των βιογραφικών. Θα ακολουθήσει συνέντευξη, εάν κριθεί απαραίτητο. Περισσότερες πληροφορίες για το Εργαστήριο: mstergiou@n-t.gr & 2105288109 (κα Μάγδα Στεργίου).
Γλώσσες εργασίας
Ελληνικά – Αγγλικά (η γνώση της αγγλικής είναι απαραίτητη και για τους/τις Έλληνες/ίδες συμμετέχοντες/ουσες).
Θεματικό πλαίσιο και μέθοδοι
Αφετηρία της έρευνας είναι ο στίχος «Ορών ορώντα» από τις Βάκχες (στ. 470) και η στοχαστική θέση του Γοργία για την τραγωδία που ανοίγει τη συζήτηση γύρω από την πλάνη και την αλήθεια του θεάτρου. Η προσέγγιση του εργαστηρίου είναι βιωματική: ρυθμός, βλέμμα, αφήγηση και ψυχισμός θεωρούνται εργαλεία μεταμόρφωσης της πραγματικότητας και πρακτικές ασκήσεις στο σώμα και στη φωνή θα επιτρέψουν στους/στις συμμετέχοντες/ουσες να εξερευνήσουν την εσωτερική μετατόπιση που προκαλεί η τραγωδία.
«Η τραγωδία μέσω θρύλων και συναισθημάτων δημιουργεί μια απάτη στην οποία αυτός που παραπλανά είναι πιο ειλικρινής από αυτόν που δεν παραπλανεί και ο παραπλανημένος είναι σοφότερος από τον μη παραπλανημένο». Η περίφημη θέση του Γοργία για την τραγωδία ως «ἀπάτην», όπως σώζεται στη μεταγενέστερη γραμματεία και αναφέρεται, μεταξύ άλλων, και από τον Πλούταρχο (Πῶςδεῖτὸν νέον ποιημάτων ἀκούειν, 15), ανοίγει πεδία εργασίας πάνω στη ρευστότητα της ταυτότητας, της εμπειρίας και της αντίληψης.
Ο ρόλος του αγγελιοφόρου
Στο εργαστήριο εξετάζεται ιδιαίτερα η μορφή του ξένου και του αγγελιοφόρου: ο μάρτυρας που «έχει δει», επιστρέφει μετασχηματισμένος και γίνεται φορέας μνήμης και ψυχισμού, ξένος και οικείος ταυτόχρονα. Μέσα από τη σωματική και φωνητική πρακτική οι συμμετέχοντες/ουσες θα κινηθούν ανάμεσα στο οικείο και το ανοίκειο, στον μάρτυρα και στον συμμετέχοντα, στον εαυτό και στον Άλλον.
Το Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος θεσμοθετήθηκε ως ετήσιος θεσμός το 2016 και αποτελεί μέλος του Διεθνούς Δικτύου Αρχαίου Δράματος που συντονίζει και ενισχύει οικονομικά το Υπουργείο Πολιτισμού. Ο θεσμός έχει ως στόχους την εκπαίδευση ανθρώπων του θεάτρου σε διαφορετικές βαθμίδες, την εξοικείωση του κοινού με το είδος και την προώθηση συνεργασιών μεταξύ επαγγελματιών από διάφορες χώρες. Επιστημονική υπεύθυνη του εργαστηρίου είναι η Δρ. Ειρήνη Μουντράκη.
Οι διδάσκουσες και το έργο τους
Αλεξία Καλτσίκη (γεννημένη στην Αθήνα) είναι αριστούχος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου και συνεργάστηκε με σκηνοθέτες όπως οι Ανατόλι Βασίλιεφ, Ντιμίτερ Γκότσεφ, Λευτέρης Βογιατζής, Γιάννης Χουβαρδάς κ.ά. Έχει εργαστεί εκτενώς στο αρχαίο δράμα και το 2025 τιμήθηκε με το Βραβείο Γυναικείας Ερμηνείας από την Ελληνική Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών για τον ρόλο της στη παράσταση «Λεωφορείο ο Πόθος».
Μάιρα Μηλολιδάκη είναι υψίφωνος και αναπληρώτρια καθηγήτρια φωνητικής και αγωγής του λόγου στη Σχολή Τεχνών του Αμερικανικού Κολλεγίου Ελλάδος (Deree). Συνεργάζεται με φορείς όπως η Εθνική Λυρική Σκηνή, η Στέγη, το Carnegie Hall και φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ συμμετέχει ενεργά σε πρωτότυπα μουσικά και θεατρικά εγχειρήματα.
Η προσέγγιση του εργαστηρίου επιχειρεί να μετατρέψει το αρχαίο δράμα σε ζωντανή πράξη συνάντησης, όπου ο άνθρωπος αναμετριέται με τον Άλλον, τη συλλογική εμπειρία και το άγνωστο μέσα του, και όπου η σκηνική ανάγνωση επαναπροσδιορίζει την ταυτότητα και την κοινότητα.
Κεντρική φωτογραφία θέματος: Φωτογραφία αρχείου | Credit: Βαλέρια Ισάεβα



